作曲家作曲的创作历程是怎样的 ？

问：作曲家作曲的创作历程是怎样的？灵感怎么来的呢？很好奇为什么他们能写下我们没有察觉但却喜欢的曲调和节奏？

答：大多数作曲者都不靠灵感作曲，或者说他们不靠灵感生活。所有天才的、蹩脚的作曲家，都要经过系统的严格的作曲训练，这样才能保证把自己的想法用音乐语言完整、精确、优美地表达出来。只有在你作曲技巧炉火纯青之时，偶尔出现的那么一点“灵感”才有价值。套用IT业的术语，“灵感”只是你的想法，而“作曲技巧”则是你分析、解决、运用资源的综合执行力。只有在强大执行力的保障下，想法才能体现它的价值。反之即使没有石破天惊的想法，靠牛比的执行能力搞搞微创新，也是一条成功之路。

拿比较有代表性的电影配乐举例。Hans Zimmer一年接好几部片子，题材各不相同，他怎么写的过来？有助手。他要做的是，根据主题（影片情节）寻找一些素材，然后写成各种情绪的段落（悲伤、欢快、幸福、紧张）以对应影片各个部分，然后在他的指导下他的助手们运用顶尖的作曲技巧和音乐制作技术，把这些段落一一成曲，然后剪辑成电影所需要的段落。不需太多灵感，只需高效工作。

所以，大多数作曲家（包括活着的和死了的），基本不靠灵感吃饭。灵感不常来，等着灵感来的时候才开工，早就饿死了。他们单凭自己的技巧，随意选择一个主题（想法），就能写出一篇工整优美听起来还不错的作品，这就够他们吃饭、发财、甚至升官的了。隔很长时间出现一次的灵感，是让你写出名垂青史的作品的。

答：大多数的现代音乐都是通过灵感得来的旋律片段，通过一些作曲的技巧，编排成具有完整表达的乐曲。不过也有些具有天才般的音乐性的人，比如日本配乐家菅野洋子就可以在脑中把完整的曲子编排出来，具体来说，她就是通过和导演或者剧作家聊天交流，捕捉他们个人还有他们的故事想要表现的气质，再把这种气质用音乐的语言呈现出来，因为她脑中有很强的音乐加工能力，所以捕捉到的片段就可以很容易的结合出曲子来。这儿贴篇她自己关于创作的一篇小文：

“怎么办，开关连不上啦！”

正在作词的S小姐嚷道。在这里所谓的开关，指的就是头脑中“我要创作了哦”的按钮。

为了说明自己是如何在头脑中展开创作活动的，我曾经写道，（就好像）录了歌的音带会从天上掉下来。这以后接受采访的时候，常常会被对方凉飕飕地赞扬：天才就是不一样呢。不过我觉得，开关的on和off和是不是有才能应该是没什么关系的吧。这样说也许会辜负了大家的期待，不过所谓的开关，并不是类似灵感迸发那种带有神秘色彩的东西。

那它是什么样的东西呢。

比如说你热衷于一款游戏，到了看到画面手就会下意识动作的程度，即使晚上睡觉，那游戏的一个个场景也会在你脑海中打转。

比如说你工作到深夜，情绪非常high，平时不觉得怎么好笑的一句话也会让你笑得停不下来。

比如说你养的猫死了。在超市看到猫咪生前最喜欢的鸡胸肉，也会忍不住掉下眼泪来。

这个时候，我们就说，开关连上了。

绕过大脑中掌控理性和言语的部分，神经用最短距离与行动连接在了一起。这个时候，脑海里一片空白，什么都不想。就好像眼睛看到的同时，手也在动了的那种感觉。“啊，我现在不受理性的控制呢！”你会非常清楚地感受到这一个瞬间。因为这时候真得非常非常舒服呀。作曲或是作词的人，一定对这种感觉很熟悉吧。只要开关连上了，灵感就会不停的涌现。这和动脑筋努力写曲子是不一样的，你甚至不会感到疲倦。

当然，也会有要紧关头开关却怎么也连不上的时候。实在没有办法，只好利用专业技术憋出曲子来。不过我在这种情况下创作出来的曲子，向来是不怎么样的。这种日子要是长时间持续下去的话，渐渐的就会觉得，自己是不是没有才能？是不是灵感耗尽了？没有了自信，开关会变得更难连上。

不过，就是因为创作并不是从有限的灵感泉水中汲取养分来完成的，所以和看到鸡胸肉就会哭泣，这泪水是不会哭尽的一样；和撤夜晚游戏也不会疲倦一样；只要“那种感觉”一回来，开关就会再度连上。这令我不由得想起挖掘出现在自己眼前，还未成型的东西的感觉。

开关连上的时候，自己就变成了女王。不管周围的人说什么，不管手头的工作规定要在什么时候之前完成，自己能够完全从这种平日的压力中解放出来，会变得非常“得意洋洋”。即使是这样，还是能够靠它赚钱，像这样好的生意可真是绝无仅有呀。